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老舍国际戏剧节 张爱玲小说改编王安忆编剧许鞍华导演焦媛主演舞台剧《金锁记亚洲城娱乐官网

|2017年06月16日

原标题:老舍国际戏剧节 张爱玲小说改编,王安忆编剧,许鞍华导演,焦媛主演舞台剧《金锁记》

购票电线年,张爱玲原著、王安忆编剧、许鞍华导演、焦媛主演–“四个女人一台戏”的《金锁记》第一次来到中国内地演出,这部作品让看过不少版本《金锁记》的观众颇为惊艳,甚至被很多人认为是最佳版本。尤其是焦媛在剧中的表演极为出众,至今让观众记忆犹新。

即将于6月23、24日在天桥艺术中心上演的《金锁记》,作为本次老舍国际戏剧节展演剧目之一,改编自中国现代作家张爱玲同名小说、由著名作家王安忆编剧、电影金像最佳导演许鞍华执导、焦媛主演。剧情讲述的是女主角在男人、在爱情的和下变得人格扭曲,疯狂报复的悲惨故事。

其实,以小说为人知的张爱玲,也曾经做过编剧。1943年她写成《倾城之恋》,次年就改编成话剧在上海排演,创下了连演80场的纪录,话剧团前几年还将此剧搬上舞台。20世纪五六十年代,她的《金锁记》如此具有戏剧感,或许也有个中缘由。

中国当代著名作家,茅盾文学获得者,中国文联副。王安忆写的这个剧本最早是为上海线年,上话请来女导演黄蜀芹和主演吴冕,把该剧搬上了舞台。王安忆认为,戏剧是文学的塔尖,对于写小说的人来说,戏剧肯定是不可攀登的高峰。王安忆回忆,《金锁记》三易其稿,“普通话版导演黄蜀芹找我谈了很多,她告诉我小说可以靠叙述交待情节,但戏剧要靠人物交流。拿出第三版时,我还不太有信心,没想到她认可了。”

在王安忆的这个剧本里,小说中曹七巧儿子长白的“戏份”全部删去,《金锁记》围绕主角曹七巧的一生,变成了母女两代人的故事,上部着重写七巧,下部集中写长安。两代人的故事也凸显了原著的精髓、戏剧的张力。

《金锁记》是许鞍华的第一部话剧作品。王安忆记得,该剧2009年首演,许鞍华、焦媛、王安忆一起谢幕,“她们分别拉着我的手,她们手里都是冷汗,紧张得不得了。”

许鞍华是张迷,几乎是人尽皆知的事实。许鞍华曾不止一次地自称是张爱玲的“粉丝”,她的电影《半生缘》至今也是很多观众心中的经典。但在焦媛找到许鞍华导演这部《金锁记》之前,这位已经导演了30年电影的女导演,却从未触碰过舞台剧。而她没有《金锁记》的挑战,并被它所吸引,选择《金锁记》作为自己的舞台作,“选《金锁记》因为那是张爱玲写得最好的小说。至于将它搬上舞台而不是银幕,是因为我觉得戏剧更适合表现张爱玲的作品。”

在舞台处理上,许鞍华选择了简约留白式的舞美呈现,整个舞台几乎没有用写实方法呈现旧上海的场景。异常简单的舞台,白色的藩篱留给观众无尽的想象。许鞍华说,没有了布景、的,舞台上的度可以更大——从实到虚再到实,“有着更的空间”。

这些都是观众对“舞台剧女王”焦媛的评价,褒贬不一。焦媛在舞台上20年,一直线年前,焦媛在打破了舞台剧最高演出场次纪录的《蝴蝶是的》里一裸惊人,从此被贯上了“前卫”、“大胆”、“”、“狂野”的标签;10年前,她排演美国女作家伊芙•恩斯勒的争议话剧《独白》,引导女性正视性,但当时碍于尺度不得不改名。

2016上海静安戏剧谷壹戏剧大赏最佳女主角,第22届白玉兰最佳女主角提名。在像《金锁记》这样空空的舞台上,演员的表演成了最重要的部分。焦媛扎实的表演技巧和强大的舞台能量,使得她塑造的曹七巧极为传神。这个敢爱敢恨却被压抑的女性,最终扭曲到歇斯底里的人生过程,被焦媛演绎得淋漓尽致。这其中,除了焦媛出众的台词功夫,她的形体塑造更是精彩。为了让焦媛捕捉到吸的中年曹七巧内心的扭曲,许鞍华让焦媛穿“小鞋”、“裹脚”来排练,走摇晃,脚痛,最后有了曹七巧耸肩抖手的肢体语言。

值得一提的是,相比四年前,这一版的《金锁记》换了男主角。原本饰演三爷季泽的尹子维因为档期原因,改由原来扮演曹七巧哥哥的李润祺出演。对此焦媛表示,两人的版本各有千秋:“尹子维是风流倜傥型的,比较阴郁神秘,也比较酷。而李润祺身上有‘贾宝玉’的特质,他很可爱,很讨好,也很任性,全家人对他有一种天生的宠爱。他对三爷有属于自己的独特解释,不光有三爷对七巧的,还有一种隐忍的克制,他的表演多了一种层次,使三爷这个人物更饱满立体。”

作为话剧《金锁记》的编剧,中国当代著名作家、茅盾文学获得者、中国文联副王安忆2004年时,把该剧搬上舞台。她认为小说可以靠叙述交代情节,但戏剧要靠人物交流,为此王安忆三易其稿,将小说中曹七巧儿子长白的“戏份”全部删去,围绕主角曹七巧的一生,变成了母女两代人的故事,上部着重写七巧,下部集中写长安。两代人的故事也凸显了原著的精髓、戏剧的张力。

许鞍华是张爱玲的“粉丝”,她的电影《半生缘》至今也是很多观众心中的经典。但在焦媛找到许鞍华导演这部《金锁记》之前,这位已经执导了30年电影的女导演,却从未触碰过舞台剧。而她并没有《金锁记》的挑战,反而被它所吸引,选择《金锁记》作为自己的舞台作,许鞍华表示:《金锁记》是张爱玲写得最好的小说,将它搬上舞台而不是荧幕,是因为戏剧更适合表现张爱玲的作品。

从最初排演至今已有8年时间,今年又恰逢张爱玲逝世22周年,再演《金锁记》意义颇为特殊。像《金锁记》这样空空的舞台,演员的表演成了最重要的部分。焦媛扎实的表演技巧和强大的舞台能量, 把曹七巧这个敢爱敢恨却被压抑、扭曲到歇斯底里的人生过程演绎得淋漓尽致。彩排时特意穿“小鞋”、“裹脚”来感受的疼痛,以致最后有了曹七巧耸肩抖手的肢体语言。

从2009年初次排演《金锁记》到此次演出,已有8年时间,焦媛在舞台上的经验和生活中的体验也多了很多,在改变也在成长,这些改变也潜移默化地融入到《金锁记》的演出中。希望此次站的演出可以让观众看到改变。

曹家为攀附,把曹七巧(焦媛饰)嫁进豪门姜家,她丈夫是瘫病在床的姜二爷,七巧却钟情于三爷季泽(李润祺饰)。

封建家族的桎梏、的、断送爱情的痛苦,七巧遭受生活上种种压抑,人格扭曲疯狂,为了疯狂的,赔上子女的幸福,以报复来补偿那注定是悲剧的命运。

「张爱玲有一点很有意思,就是她的世故令人吃惊,你甚至会觉得这个人到底有没有年轻过呢,为什么十几岁的小女孩写的东西好像已经看破了人和事。」

「至于张爱玲,我得她好,她好在不怕把她自己全部摆进作品。她是一个现代人,同时又是三十年代的人,那是我最怀念的时代,她把自己那个时代完全放进她的书,她的文章,她的每一句话里。她又是个天才,不是因为她的小说布局好、故事好;不是,而是她的文字好。她能够在某个地方巧妙放进一个灵敏的观察,很平易简单的就写出来了。你看的时候简直想哭,为甚么会有人看到这个东西?」

「奇怪的是,竟找不出一个真正贴切的词去形容张爱玲本人。单下一个「才女」的评语,未免太过轻薄;再说甚么旧上海的风华,又太俗调;或者要将她定为近代著名的女作家,则太古板;张爱玲便是张爱玲,她本身就是一个的传奇。」

焦媛表示对舞台剧的艺术层面非常有信心,因为她自认对舞台的标准是有把控力的,但提及宣传推广,她也谦虚地表示,“一都在学习”,“之前的演出,我一直觉得我们的宣传做得不够好,很多观众走进剧场才知道原来有这么一个戏,看完演出才发现这个戏这么棒。我相信只要观众知道我们的戏,就一定会买票进剧场。”

今年是张爱玲逝世22周年,再演《金锁记》意义颇为特殊。焦媛说,希望把这部经典作品一直留下来,也把中国文学一直推广出去,“从《金锁记》最初排演的2009年,至今已有8年时间。在这8年期间,舞台上的经验,以及生活中的体验多了很多,人必然会改变和成长,这种改变不是刻意为之,但我也非常期待观众能发现,并告诉我这些年我的变化有哪些,给我打分!”

此次北演、天桥艺术中心两大专业演出品牌强强联手,在拥有深厚文化底蕴、丰富资源且融汇各类艺术形式的,打造以“老舍”命名的2017首届老舍国际戏剧节。

作为戏剧节的名片,老舍先生极具文学的戏剧作品正是戏剧节所要以及纳入展演剧目的标准——选择国内外具有文学性、思想性、符合大众审美的戏剧作品,高品质、高水准演出,彰显戏剧节的高品质。

此外,老舍先生的作品不仅反映民族,同时还具备与国际交流的视野,充满对人类自身的,对人性的思考探索,这些正是老舍国际戏剧节所秉承的以“国际视野关注本土文化”的发酵。老舍先生和、和戏剧的这份不解之缘,促成老舍国际戏剧节的诞生,通过经典的剧作关注中国民生、书写情感,让更广泛的观众群体走进戏剧节。

本届戏剧节将有来自中外总共13部展演剧目,让大家充分欣赏跨国界的戏剧艺术之美,关注人文。

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